Keith Jarrett

Biographie de Keith Jarrett

L'un des pianistes de jazz les plus importants à émerger dans les années 1960, le vétéran du clavier iconoclaste Keith Jarrett est le possesseur d'une technique singulière d'improvisation qui intègre des éléments de gospel, le blues et la musique classique au service d'une vision créatrice qui est tout à fait la sienne. Bien qu'il ait gagné une renommée internationale pour ses concerts en solo complètement improvisés, Jarrett quatre ans de carrière a également vu trios de premier plan, quatuors et quintettes, jouer des pièces classiques et des normes d'interprétation avec son trio de longue date.

Le Allentown, en Pennsylvanie-né Jarrett a commencé sa vie musicale comme un enfant prodige de l'oreille absolue. Il a pris le piano à l'âge de trois ans, et a joué son premier concert officiel, y compris deux de ses propres compositions, à l'âge de six ans. En début de son adolescence, après avoir assisté à un spectacle de Dave Brubeck, il a développé un vif intérêt dans le jazz contemporain. Après avoir étudié à la Berklee School of Music, Jarrett a commencé à jouer du piano dans les bars et les salons autour de la région de Boston. En 1965, il s'installe à New York, où il a brièvement rejoint les Jazz Messengers d'Art Blakey, avant de servir un séjour de trois ans avec le Charles Lloyd Quartet. Son travail avec Lloyd a gagné une notoriété considérable Jarrett, et il a acquis une plus grande attention après avoir rejoint le groupe de Miles Davis de fusion de pionnier en 1969, à jouer du piano électrique, orgue et divers claviers électroniques. Après avoir quitté Davis en 1971, Jarrett se concentrerait exclusivement sur un piano acoustique.

Jarrett avait coupé ses premières séances en tant que leader en 1967 et en 1968, a même fait une ruine folk-rock LP restauration, sur lequel il a chanté et overdubbed tous les instruments. En 1971, Jarrett a commencé à enregistrer pour le label ECM, une association prolifique qui allait durer pendant trois décennies. Au cours des années 70, il enregistré avec un quatuor qui comprenait le saxophoniste Dewey Redman, le bassiste Charlie Haden et le batteur Paul Motian, ce groupe a parfois pris avantage de ses membres multi-instrumentiste capacités, avec Jarrett doubler au saxophone soprano. Depuis plusieurs années, dans le milieu et la fin des années 70, Jarrett dirigeait en même temps une gamme européenne avec le saxophoniste Jan Garbarek, le bassiste Palle Danielsson et le batteur Jon Christensen.

En 1972, Jarrett a commencé à jouer des concerts en solo improvisés, pour lequel il ne ferait pas de planification pré-show; ces performances a produit une série de populaires albums live, y compris les concerts solo de trois LP, The Köln Concert et les dix LP Sun Bear Concerts . En 1973, Jarrett a commencé une carrière de longue durée en parallèle en tant que pianiste classique et compositeur, il a enregistré plusieurs albums de musique classique, à la fois en solo et avec des groupes allant de quatuors à cordes de l'orchestre. En 1983, Jarrett a commencé à enregistrer avec son "Trio de normes», avec le bassiste Gary Peacock et le batteur Jack DeJohnette, qui a émergé comme l'un des plus productifs et les toujours populaires du jazz unités de travail.