チャールズ·ミンガス|私の好きなジャズ

チャールズ·ミンガスの伝記

チャールズ·ミンガス（1922-1979）は、20世紀のジャズの最も重要な創造的な力だけでなく、音楽の最も魅惑的で矛盾した文字のいずれかの一つであった。 peerlessly素晴らしいベーシスト、恐るべきバンドリーダーと冒険と独特の作曲家、ミンガスはジャズの最前線に低音をもたらすだけでなく、ジャズ·コンポジションのフロンティアの拡大に重要な役割を果たしました。彼の4年間のキャリアの中で、ミンガスは一貫して彼の作品に福音の要素、ブルース、ラテン語と現代的なクラシック音楽を取り入れて、分類を避けた。集団即興を重視し、ミンガスは、彼のミュージシャンの個々の強みを仕事に専門家であった。彼の主なインスピレーションとしてデューク·エリントンを引用して、ミンガスは、不協和音と突然の時間と彼の作品に興奮して勢いを構築するためのテンポの変化の要素を導入し、さらにエリントンのテクスチャとハーモニーいくつかの手順を実行しました。

ミンガスはまた時々彼の期待を満たしていませんでした観客やミュージシャンを非難するために公演を中断する、研磨怒りっぽいと威圧的な上司であるかもしれません。彼は、かつて有名なショーの間に口の中で、彼のトロンボーンを殴った。彼の厳格な基準と揮発性の気性にもかかわらず、ミンガスにも優しく、寛大かもしれない、と彼の音楽は、彼の並外れた人格の双方を反映しています。

ノガレス、アリゾナ州の陸軍キャンプで生まれ、ミンガスは、ロサンゼルスのワッツ地区で育った。彼の幼年期の間に、彼の厳格な継母は、彼は教会音楽を聴くことができるでしょうが、彼は彼の父のラジオで禁断のデューク·エリントン放送にチューニングした後にジャズへと向かった。トロンボーン、チェロに早期にレッスンを受け、彼はすぐに正式な訓練に不満を成長したが、それでも彼の十代の若者たちでコントラバスを取り上げ、ジャズベーシストのレッドCallenderと古典的な音楽家ハーマンRheinschagenで楽器を勉強しています。彼の十代の若者たちの間に、ミンガスは、彼が数年後に記録しますその多くは複雑な組成物を書き始めました。

1942年、ミンガスは、キッド·オリーと一緒に、バーニービガードのグループで演奏。彼は後にルイ·アームストロングのとライオネル·ハンプトンのバンドのメンバーとしてツアー、ハンプトンは、いくつかのミンガスの組成を記録した。それはミンガスレッドノーボのトリオのメンバーとして全国的な注目を獲得し始めた1950年代初頭であった。ノーボと分割した後、ミンガスは、彼はビリー·テイラー、スタン·ゲッツ、アート·テイタムと協力して、ニューヨークに移りました。ミンガスはまた、その作品は非常にインスピレーションを受け、彼自身に影響を与えたチャーリー·パーカー（ミンガスは、タイトル曲 "チャーリー·パーカーは、ガンスリンガーであれば、死者模倣の全体の多くがあるだろう"後になります）といくつかのギグを果たしました。その後、彼のアイドルデューク·エリントンのバンドに参加する機会があったが、ミンガスの有名な気性は伝えられる彼のエリントンは今まで個人的に起動したことが唯一のミュージシャンであることの区別を獲得しました。

1952年、ミンガスは、ドラマーのマックス·ローチとのパートナーシップのジャズ·レーベルデビューを発表しました。その5年間の寿命中に、デビューはチャーリー·パーカー、ディジー·ガレスピー、バド·パウエルとマックス·ローチとミンガスを組んで、トロントのマッセイ·ホールで伝説的な1953年5月のコンサートのアルバムを含む多くの注目すべき録音をリリースしました。同じ期間に、ミンガスは、彼の元の正式なアプローチからの彼のプレーヤーのためのより多くの部屋が自分の音楽のアイデアを追加することができ緩いフォーマットへの移行は、彼の作曲の方法を洗練された。多くの場合、八から十ミュージシャンは、彼の型破りな組成を解釈できる選手の安定した栽培ミンガスのアンサンブルでの作業。これらのミュージシャンは、強力な即興集団に形ミンガスペッパー·アダムス、ジャッキーByard、ブッカー·アービン、ジョン·ハンディ、ジミー·ネッパー、チャールズ·マクファーソンとホレス·パーランが含まれていました。それらのプレーヤーの多くは来るべき年のミンガスで動作します。

リーダー、作曲家として、ミンガスは、1950年代の後半に著しく生産的であった。カルテットから11ピースのビッグバンドにまで及ぶ可能性がありグループと協力して、彼はミンガスのような古典的なアルバムああええと、ティファナのムード、東フリーラン、音楽と詩とミンガス王朝のモダン·ジャズ·シンポジウムを記録した。 60年代初頭に、フリージャズ時代の開始時に、ミンガスはその動きに触発され短命カルテットを形成するように促された。その期間中に彼のバンドの他に、ミンガスは、一時的にピアノのための彼の通常の測定器を取引、ベーシストの役割を放棄した。 60年代、音楽業界の従来の構造の外で動作するようにミンガス "継続的な努力は、彼の健康上のダイヤルと同様に彼の音楽的な生産性を取って、彼は1966年から1969年にかけてほぼ完全に再生を停止しました。

ミンガスは、70年代に生産性の上昇を経験しました。グッゲンハイム·フェローシップは、彼が好評のカムバックアルバム私の子供たちが音楽をきかせをリリースした同じ年、1971年に彼は負け犬の下に彼の長い、完成自叙伝を出版することができました。今後数年間で、ミンガスは、多作の作曲出力を維持し、ピアニストドン·プーレン、トランペット奏者ジャック·ワルラスとサックス奏者ジョージ·アダムス、ドラマーDannieリッチモンドが含まれて定評のある若いクインテットで働いた。ルー·ゲーリック病は、車椅子に彼を閉じ込め、低音を再生する彼ができないままにした後も、ミンガスは、レコーディング·セッションを構成し、リードし続け、彼はまた、1978年6月のホワイトハウス·コンサートで表彰されました。彼の最後のプロジェクトは、ミンガスの音楽に歌詞を書いて、タイトルミンガスの下で得られたアルバムをリリースしたジョニ·ミッチェルとのコラボレーションでした。

年間で彼の死以来、ミンガス "死後の名声と影響力は恐るべき残っています。いくつかのバンドを含むミンガス王朝、ミンガス·ビッグ·バンドとミンガス·オーケストラ、彼の最も野心的な挑戦的な作品の多くを実行すると、彼の音楽的遺産を生かしておくために、スー·ミンガス続ける "未亡人で管理されるすべての。