듀크 엘링턴 전기
반세기 이상 스팬 경력, 듀크 엘링턴 (1,899에서 1,974 사이)가 연기 나이트 클럽에서 유명한 콘서트 홀에 재즈를 갔고, 그 과정에서 합법적 인 미국의 예술 형태에 희미하게 불미스러운 일에서 음악에 대한 대중의 인식을 변화 가치가 존경. 엘링턴은 재즈의 역사에서 가장 중요한 작곡가뿐만 아니라, 그는 거의 50 년 동안 함께 개최 재즈의 가장 영향력 큰 밴드 중 하나의 지도자 남아있다.
엘링턴의 년 동안 벤 웹스터, 조니 호지스, 지미 블 랜턴, 레이 낸스 및 Cootie과 같은 주목할만한 선수를 포함 재능 무거운 밴드 윌리엄스이었다 그의 공식 및 고조파 고급 작곡을위한 완벽한 용맹의 증명 지상. 그는 그의 음악가의 재능 주위에 자신의 기록을 맞추어, 그들 중 많은 엘링턴과 긴 임기를 역임했다. 자신의 녹음뿐만 아니라, 그는 무대 뮤지컬과 영화 점수를 쓴, 그의 기악 작품의 대부분은 인기가 표준이 된 보컬 곡에 적응 하였다. 엘링턴의 불안 창의성 그의 거대한 직업 윤리에 의해 일치 된, 그의 경력의 대부분을, 그는 지속적으로 순회 및 청취자의 새로운 세대를 매혹하고 영감을 계속 기록 작업의 거대한 몸을 떠나, 다산 기록했다.
에드워드 케네디 엘링턴은 워싱턴 DC, 상대적으로 부유 한 부모의 아들로 자랐습니다. 그는 7 살 피아노 레슨을 시작했다 이미 그의 십대 음악을 작곡되었고, 풀 타임 음악을 추구하는 고등학교 중퇴. 그는 다양한 재즈와 래그 타임 밴드에서 피아노를 연주하고, 사회 피아니스트로 현지 성공을 달성했다. 늦은 1917 년, 그는 아프리카 계 미국인과 백인 관객 모두 수행하는 사회 공 및 대사관 파티에서 인기있는 명소가 된 그의 첫 번째 그룹 듀크의 Serenaders를 형성했다. 1923 년, 밴드의 드러머 소니 그리어 뉴욕에서 작품의 제안을 얻고, 엘링턴과 그의 밴드 멤버는 뉴욕에서 자신의 행운을 시도하는 성공적인 고향 경력을 포기하기로 결정했다. 밴드는 할렘의면 클럽에서 3 년 거주를 시작 업타운를 이동하기 전에, 타임 스퀘어 (Times Square)에있는 클럽에서 수련을 받았다. 코튼 클럽 공연이 밴드의 공연이 자주 네트워크 라디오 방송 덕분에, 엘링턴에 대한 국가의 명성을했다.
엘링턴과 그의 밴드는 다양한 레이블에 대해 다른 이름으로 기록, 1924 년에 기록을 만들기 시작했다. 그와 함께 국가의 안타를 득점 만 엘링턴의 진짜 상업적인 돌파구 "Mooche '을 새로운 로우 다운을 하긴"및 "."다음 해에 "검은 색과 황갈색 판타지", 1928 년에 와서 밴드는 조지 거쉰 뮤지컬 브로드 웨이에 등장 여자를 보여줍니다. 1930 년에, 엘링턴 밴드는 영화 확인하고 두 번 체크인 다수의 영화 출연의 첫 번째 만든, 같은 해 엘링턴은 젊은 빙 크로스비을 갖춘 "3 마리의 작은 말,"로 히트를 기록했다.
엘링턴은 도로에 그의 15 남자 오케스트라를 취할 년 2 월에 1931 년면 클럽에서 자신의 실행을 종료, 그는 다음 사십삼년에 대한 거의 지속적으로 투어를 계속한다. 엘링턴은 그들이 심각한 음악 커뮤니티의 회원들로부터 칭찬을받은 영국과 유럽의 승리 투어에 밴드를했다. 그룹은 미국의 분리 된 남부 주를 순회 할 때, 음악가 정기적으로 시간에 분리 된 상태로 아프리카 계 미국인을 기다리고 모욕을 방지하기 위해 민간 철도 차량에 여행.
스윙 댄스는 30 년대 젊은 관객들에게 인기되면서 엘링턴의 기록 danceability의 상업적인 요구와 정서적 뉘앙스 작곡 세련을 균형. 자신의 오케스트라와 함께 녹음 이외에, 그는 또한 빅 밴드의 구성원에서 그려진 작은 그룹과 세션을 잘라. 엘링턴은 "기분 인디고,"리듬 ""추자와 같은 유명 곡을 포함하여 30 년대 초반 40 년대를 통해 주요 히트 시리즈를 득점 ","그것은 일을 (의미하지 않는다 그것은 그 스윙을 얻었되지 않는 경우 ) ","세련된 레이디 ","감정적 인 기분 ","캐러밴 ","당신은 저에게서 듣고 때까지 아무것도 "와 상징적 인 스윙 애국가"를 수행하지 'A'기차를 타고. "후자의 번호가 / 작곡가에 의해 쓰여진 1939 년 엘링턴 조직에 가입 편곡자 / 피아니스트 빌리 Strayhorn에. Strayhorn에 곧 엘링턴의 최고 협력자, 그의 음악 발전에 중요한 요소가되었다.
그것은 엘링턴의 경력 모멘텀 둔화 음악가 '1942년에서 1944년까지 촬영 금지의 세계 대전과 미국 연맹을했다. 그러나 그는 검정, 브라운 및 베이지, 아프리카 계 미국인의 투쟁에 음악적 주제가 정교한 명상의 1943 년 초연을 가진 카네기 홀에서 매년 리사이틀 일련의 취임 무대에 자신의 확장 된 구성을 선보일 수있는 기회로 임시 중단 사용 . 엘링턴의 상업 영향은 2 차 세계 대전 년만에 감소. 그러나, 큰 밴드 스윙 인기와 재즈의 감소에도 같은 음악가 비밥으로 회전하기 시작 엘링턴은 도로에 자신의 밴드를 유지하고 자신의 창조적 인 출력을 유지하고, 야심 찬 새로운 물질을 생성하고 1946 년 브로드 웨이 뮤지컬 거지의 휴일 같은 프로젝트에 대한 점수를 기록 그리고 1950 년 영화 아스팔트 정글입니다.
50 년대 초반은 엘링턴 상대적으로 흉년이었다, 그러나 그는 색소폰 주자 폴 Gonsalves '6 분 솔로를 특징으로 "약음과 블루 크레센도"의 성능이 발생하는 동안 1956 년의 뉴 포트 재즈 페스티벌에서 높은 프로필 컴백했다 감각. 그 유명한 외관은 타임지의 표지와 콜롬비아 레코드와 새로운 계약에 그에게 자리를 우승 엘링턴의 경력을 소생. 새로운 계약의 첫 번째 릴리스는 그의 경력의 베스트 셀러 앨범이되었다 뉴 포트 엘링턴이었다. 새로운 긴 연주 앨범 형식 댄스 히트를 작성할 필요가 그를 자유롭게하고 자신의 경력의 나머지 부분에 대한 자신의 녹음 노력의 초점이 될 것입니다 자신의 확장 조성에 대한 여분의 시간을 제공 엘링턴에 대한 완벽한 차량을 증명했다. 향후 몇 년 동안, 그는 같은 잘 간주 우주 장면으로 앨범, 세 개의 스위트, 호두 까기 인형 스위트, 전경에서 배경 및 피아노 피아노뿐만 아니라, 카운트 베이 협력 처음 출시! 카운트는 공작을 충족합니다.
그의 복귀는 엘링턴의 밴드를 만들어에서 주문형 라이브 다시 한번 행동, 그리고 1958 년에 그는 성공적인 투어 시리즈의 첫 번째 동안 유럽으로 돌아왔다. 그는 기록, 투어 점수 영화를 계속, 60 년대와 70 년대 초반을 활성 상태로 유지됩니다. 또한 그는 마침내 1981 년 3 월부터 약 2 년간 실행 된 모든 엘링턴 풍자극 세련된 숙녀,와, 사후이기는하지만, 주요 브로드 웨이 히트를했다. 쇼의 성공은 엘링턴의 작품이 개최되는 것을 계속하는 높은 존중 단지 하나의 표시이다.
최근 댓글